【大题小做考研】理论考研中的小众设计师

不知道22考研的小伙伴们现在的理论准备得怎么样啦，像威廉·莫里斯、迪特·兰姆斯。这样设计史里的经典人物，应该已经背的很熟练了吧！

小编今天给大家准备一下部分高校考研初试真题中出现过，但是备考时可能会被忽视的“小众”设计师，一起来回顾一下吧~

1 吉奥·庞蒂

真题链接：

2017年清华科普产品

简答题：吉奥·庞蒂的设计理念

人物简介：

吉奥·庞蒂（1891—1979）是意大利杰出的建筑师和设计师，对意大利现代设计产生了广泛和重要的影响，被誉为“意大利现代设计之父”。20世纪中期，他主张回到传统美学和

吉奥·庞蒂

过去意大利伟大的艺术中去他喜欢传统材料手工艺，同时对新技术和大批量生产非常感兴趣，所以，他也是意大利工业设计重要的支持者。

庞蒂被誉为“意大利第一位全能设计师”，他设计过各种产品,包括火车厢、纺织品灯具、家具、陶器、餐具、室内设计，以及为米兰拉斯卡拉歌剧院设计舞台和演员服装。

1928年起，庞蒂先后创办过《DOMUS》和《风格》两种设计刊物，大力宣传现代设计思想，曾发表过依据功能结构重新塑造产品形态，摒弃传统求得真实形式的见解。1932年蒂创建了方塔那·阿特(Fontana Arte)公司，并设计了0024和 Pirellina灯具同年，他协助举办了米兰设计三年展。1936年他被委任为米兰综合工艺学校的建筑学教授。此外,庞蒂还设计了很多里程碑式的建筑，如为蒙特卡蒂尼(Montcaini)公司设计了米兰总部以及米兰的“佩列里塔”(Pirelli Tower)。

设计理念：

庞蒂曾这样表达自己的设计理念：“我们的家庭和生活方式与我们好的生活理想和趣味完全是一回事。这并不是沉溺于哲学表达，而是战后意大利人对于如何将生活与艺术最佳地组织起来的思考。”的确，庞蒂始终坚持一手拥抱历史一手拥抱现实，一直致力于将传统的艺术感与现代的新技术、新工艺进行有机整合，他游走于传统审美与现代形式中，努力在传统与现代之间找到一种平衡。

设计作品：

庞蒂的设计范围非常广，从居家产品到大型建筑，他都展现出了惊人的才华。

抽屉柜

具有明显色块设计的抽屉柜是Ponti 从1952年-1955年间设计。

超轻椅 1957年制造。总重量不到1.7公斤。生产商Cassina公司在当时的广告大战中还宣传：“把它从窗口扔到大街上，不仅毫发无损，而且还能反弹回来”。

乔纳森伊夫

真题链接：

2018年北理工业设计工程

名词解释：乔纳森伊夫

人物简介：

乔纳森·伊夫是一位工业设计师，现任Apple公司首席设计师兼资深副总裁，英国爵士，他曾参与设计了iPod，iMac，iPhone，iPad等众多苹果产品。除了乔布斯，他是对苹果那些著名产品最有影响力的人。2019年11月28日，苹果公司宣布伊夫正式离职。

乔纳森伊夫

由于接到一份计划：来辅助开发的苹果笔记本电脑——让用户使用起来容易方便，且美观大方。这促使他为苹果公司设计了一系列的新的型号。并且逐渐成为了对苹果那些著名的产品最有影响力的人。

当时，乔布斯决心改变家用电脑呆板、无趣的形象。伊夫马上想到“能不能创造一个深蓝色半透明的外壳呢？”。这显然并非易事，有竞争对手后来说：“我们曾经也想设计半透明的外壳，以增加我们的销量，但这在技术上根本无法做到。”那时，为了寻找合适的外壳，伊夫和他的助手跑到一家糖果厂研究胶质软糖。他们与亚洲制造商一起共花了几个月研究批量生产iMac的纯熟工艺。设计小组甚至力争重新设计内部电子元件和线路，以保证透过外壳让它们看上去很好看。

杜斯伯格

真题链接：

2020年北工

名词解释：杜斯伯格

人物简介：

（荷兰语：Theo van Doesburg 1883  – 1931）荷兰艺术家，擅长绘画、写作、诗歌以及建筑。以建立和领导荷兰风格派艺术闻名于世，是荷兰“风格派”的理论奠基人和旗手，《风格》杂志的创刊人、主持者和撰稿人，同时也是达达主义的先锋、未来主义的鼓吹者。

杜斯伯格最初在剧院工作，1900年，他转向了绘画。最初，他以印象派和野兽派风格绘画，直到1915年，他发现了蒙德里安的作品，这说服了杜斯伯格，并改变了他的绘画风格。

杜斯伯格

生平经历：

杜斯伯格早年一直为杂志供稿支撑绘画工作。当时他的作品与阿姆斯特丹印象派并无二致，风格和主题都很有文森特·凡·高的影子。1913年，他读到瓦西里·康定斯基《回顾》一书，意识到绘画中包含有超越日常生活，仅仅来源于人的认识的更加高远和精神化的层面，而这只可能通过抽象来达成。而在1912年，凡·杜斯伯格就已经在艺术论文中批判过未来主义，认为“对于速度（无论何种形式：飞机、汽车或其他）的模仿性表达和绘画的特性是互相抵触的，绘画的至上源泉应当是内心世界。” 1915年11月6日他又在同一刊物发表道：“蒙德里安真正看到了线条的重要性。几乎线条本身就成了艺术品；当被感知对象的表现放在首要位置时，任何人都必须严肃地观察。白色画布变得神圣。任何多余的线条，任何错置的线条，任何不敬与随意的色彩，都将毁灭一切——亦即其崇高性。”

1915年，凡·杜斯伯格接触到了年长自己8岁的画家皮特·蒙德里安的作品，而蒙德里安较早前亦对其画作有所关注。凡·杜斯伯格在其画作中看到了两人绘画理念的不谋而合：对现实的彻底抽象。后与蒙德里安及相关艺术家取得联系，包括巴特·范·德·勒克、安东尼·科克、维尔莫什·胡萨尔以及J.J.P.欧得。1917年，他同这些艺术家一道创刊了《风格派》杂志。

社会影响：

1. 剥除传统设计因素，变为基本几何结构单体，杜斯伯格曾对“风格派”一词的由来这样解释：“风格是出自我在1912年的阐述：剥去本质的外形，那么你就能得到风格。”

对"元素"的运用是特奥·凡·杜斯伯格作品的典型特征。他把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑中所有具象特征完全剥除，变成最基本的几何结构单体，或者称之为"元素"（element）。

2. 从某种程度上说，特奥·凡·杜斯伯格就代表着20世纪初的时代精神“充满梦想、活力与创意”，他对于20世纪初期的前卫艺术运动的影响甚大。20年代末，特奥·凡·杜斯伯格开始主张“少风格”，日益深入到“减少主义”的简单几何结构、中性色彩计划中，全力研究新的国际主义。将几何单体组合成简单的结构，而各单体之间仍具有相对独立性和可视性；

3. 20年代末，特奥·凡·杜斯伯格开始主张“少风格”，日益深入到“减少主义”的简单几何结构、中性色彩计划中，全力研究新的国际主义。

这种艺术观点为包豪斯所吸纳并产生重大影响，抽象艺术也因此逐渐成为现代设计的一种国际风格，引导了整个20世纪的产品造型。

代表作品：

《玩牌者》

《构图》1916年